Miguel Cabrera

Miguel Mateo Maldonado y Cabrera, conocido como Miguel Cabrera, fue un pintor novohispano que se destacó en la pintura virreinal mexicana durante el siglo XVIII. Su obra es considerada una de las más importantes de su época, reflejando la riqueza artística y cultural del Virreinato de Nueva España.

El artículo se centra en la biografía y la producción artística de Cabrera, abordando desde su posible origen en Antequera hasta sus logros como pintor guadalupano. Se detalla su formación artística, su colaboración con la Compañía de Jesús en proyectos como los retablos del Templo de San Francisco Javier en Tepotzotlán, y su producción destacada, incluyendo la serie mariológica realizada en 1751. Además, se menciona el reconocimiento internacional de sus obras, especialmente la copia del ayate de la Virgen de Guadalupe presentada al papa Benedicto XIV, así como su presencia en colecciones españolas y el creciente valor de sus pinturas en el mercado del arte moderno.

Biografía

Nacido en Antequera (hoy Oaxaca de Juárez) en 1710, Cabrera se formó en la Ciudad de México bajo el tutelaje del pintor Francisco Xavier Vázquez Loya. Su carrera artística estuvo marcada por su trabajo para autoridades eclesiásticas y nobles, incluyendo su nombramiento como pintor de cámara del arzobispo Manuel José Rubio y Salinas. En 1756 publicó "Maravilla americana", un estudio que contribuyó a consolidar su posición como principal pintor guadalupano en la Nueva España

Biografía

Miguel Mateo Maldonado y Cabrera nació en Antequera, hoy Oaxaca de Juárez, alrededor de 1710. Se formó inicialmente en la Ciudad de México bajo el tutelaje del pintor Francisco Xavier Vázquez Loya desde su infancia temprana

Su trayectoria artística incluyó la realización de importantes obras para la Compañía de Jesús, como los retablos del Templo de San Francisco Javier en Tepotzotlán. Cabrera también se destacó como retratista de las élites eclesiásticas y civiles de Nueva España, produciendo varios retratos significativos, incluyendo el del arzobispo Manuel José Rubio y Salinas.

Obra

Miguel Cabrera se consolidó como uno de los principales pintores guadalupanos en la Nueva España tras la publicación en del ensayo Maravilla americana y conjunto de raras maravillas observadas con la dirección de las reglas del arte de la pintura Este estudio no solo lo posicionó como un experto en el análisis artístico sino que también sentó las bases para su reputación como autoridad en temas relacionados con la Virgen de Guadalupe En una copia del ayate de la Virgen de Guadalupe fue llevada a Roma y entregada al papa Benedicto XIV quien reconoció a la imagen como patrona de la Nueva España mediante una bula en

Cabrera mantuvo una estrecha colaboración con la Compañía de Jesús, destacándose su participación en el proyecto artístico del Templo de San Francisco Javier en Tepotzotlán. A partir de 1753, junto al escultor Higinio de Chávez, diseñó y dirigió los retablos del templo, realizando pinturas murales para el presbiterio y varios óleos para la sacristía, el camarín de la Virgen de Loreto, el coro y el sotacoro. En este último espacio, destacan las obras "Alegoría de la Preciosísima Sangre de Cristo" y "Patrocinio de la Virgen a la Compañía de Jesús".

Cabrera también produjo series de pinturas sobre vidas de santos o de la Virgen María. Una de sus obras más notables es la serie de catorce escenas de la vida de María, pintada hacia 1759 para la sacristía de Santa Prisca en Taxco. Este ciclo mariano incorpora el trampantojo como recurso para dialogar con la arquitectura y la decoración del espacio, representando un hito en su producción artística.

Entre sus obras más emblemáticas se encuentra "Virgen del Apocalipsis", pintada hacia 1760 bajo la influencia de Rubens y José de Ibarra. Esta pintura, financiada por el matrimonio de don José Reaño y doña María Olivares, se expuso inicialmente en los salones de la Real y Pontificia Universidad de México hasta que pasó a ser propiedad de la Academia de San Carlos en el siglo XIX. Hoy forma parte de la colección permanente del Museo Nacional de Arte en Ciudad de México.

En materia profana, Cabrera retrató a las élites eclesiásticas y civiles de la Nueva España. Realizó varios retratos del arzobispo Manuel José Rubio y Salinas, incluyendo el perteneciente al Museo de Bellas Artes de Boston, y fue responsable de diseñar su túmulo funerario. También pintó a sor Juana Inés de la Cruz, reinterpretando el retrato creado por Juan de Miranda, y realizó retratos de monjas pobres capuchinas como sor María Josefa Agustina Dolores y sor María Margarita Marcelina.

Hacia 1763, Cabrera realizó su única serie de pinturas de castas o cuadros de mestizaje. Integrada por 16 obras, una se encuentra en paradero desconocido, mientras que el resto están dispersas entre el Museo de América en Madrid (8 ejemplares), el Museo de Historia Mexicana de Monterrey (5 ejemplares), el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (1 ejemplar) y una colección privada estadounidense (1 ejemplar).

Miguel Cabrera en España En el panorama artístico español, las obras de Miguel Cabrera han encontrado un lugar destacado en diversas colecciones y museos. La serie de castas del Museo de América es quizás una de sus obras maestras, reflejando su habilidad para representar la compleja realidad social de la Nueva España. En diciembre de 2008, este prestigioso museo adquirió tres nuevas piezas de Cabrera, ampliando así su colección y reafirmando el interés por su trabajo.

La valoración del mercado del arte español hacia las obras de Miguel Cabrera ha experimentado un crecimiento significativo durante el último cuarto del siglo XX. En 2004, una obra suya fue subastada en Madrid por un precio récord de 150.000 euros. Este hecho marca no solo la apreciación de las instituciones culturales españolas hacia su trabajo, sino también el reconocimiento del público y coleccionistas.

Además de la serie de castas, otras obras de Cabrera han sido objeto de subastas con precios altos. La colección privada de arte español ha registrado ventas notables para algunas de sus pinturas, lo que demuestra una demanda creciente por su producción artística. Esta valoración no solo se refleja en la adquisición y subasta de obras, sino también en la inclusión de sus piezas en exposiciones importantes, como la celebrada en el Museo de América en 2024.

El interés en Miguel Cabrera no se limita a España; su obra ha sido objeto de estudio e investigación en diversos museos y centros culturales internacionales. La serie mariológica que realizó para la sacristía de la Parroquia de Santa Prisca, en Taxco, es solo una muestra del reconocimiento que recibió por parte de las instituciones religiosas y académicas de su época.

Resumen

Miguel Cabrera nació en Antequera hacia y se formó inicialmente en la Ciudad de México bajo el tutelaje del pintor Francisco Xavier Vázquez Loya Su carrera artística estuvo marcada por su trabajo para autoridades eclesiásticas y nobles incluyendo su nombramiento como pintor de cámara del arzobispo Manuel José Rubio y Salinas en Cabrera se destacó como retratista de las élites eclesiásticas y civiles realizando importantes obras para la Compañía de Jesús como los retablos del Templo de San Francisco Javier en Tepotzotlán

Miguel Cabrera se consolidó como uno de los principales pintores guadalupanos en Nueva España tras publicar "Maravilla americana" en 1756. Su obra "Virgen del Apocalipsis", pintada hacia 1760, es una de sus creaciones más emblemáticas y ha sido reconocida en exposiciones importantes. Falleció en 1768, dejando un legado artístico significativo que se extiende a través de su vasta producción pictórica, incluyendo series de pinturas sobre vidas de santos, cuadros de castas y retratos.